革命性音乐家Sly Stone（本名Sylvester Stewart）于当地时间周一在洛杉矶去世，享年82岁。其公关人员Karin Donovan证实，这位传奇艺人在与慢性阻塞性肺病等疾病长期抗争后，于家人陪伴下安详离世。作为Sly and the Family Stone乐队灵魂人物，他创作的《Everyday People》《Stand!》等作品重塑了20世纪流行音乐版图。

🌈打破界限的多元乐队
1966-67年成立的Sly and the Family Stone，成为首支由不同种族、性别成员组成的主流乐队——黑人白人音乐家同台，女性乐手占据核心位置。他们用狂野的号角、疾驰的吉他和火车轰鸣般的节奏，将爵士、迷幻摇滚、灵魂乐与早期放克熔于一炉。乐队1968年突破单曲《Dance to the Music》在马丁·路德·金遇刺周杀入排行榜前十，标志着音乐新时代的来临。

🔥伍德斯托克的黄金年代
1969年伍德斯托克音乐节上，顶着夸张发型、佩戴护目镜的Sly Stone带领乐队献上载入史册的演出。《Everyday People》等作品成为"爱与和平"时代的圣歌，五首十大热单中有三首登顶，三张专辑销量破百万。乐评人指出，他们既捕捉到60年代末反文化运动的狂喜，也直面了随之而来的幻灭，从激昂的《I Want to Take You Higher》到冷峻的《Family Affair》，为整整一代人发声。

🎶跨越流派的深远影响
Sly的创新风格引发全行业模仿：杰克逊五兄弟《I Want You Back》、诱惑乐队《I Can't Get Next to You》均可见其痕迹。爵士大师Miles Davis坦言《Bitches Brew》受其启发，Herbie Hancock更直接以"Sly"命名作品。尽管乐队黄金期仅持续至1971年，但其打破种族、性别藩篱的勇气，以及"因人而异"的音乐哲学，持续影响着从Prince到OutKast的历代音乐人。

🎹从湾区车库到世界舞台
这支起源于旧金山湾区的六人乐队，最初由Sly担任键盘手，姐姐Rose主唱，弟弟Freddie弹吉他，加上贝斯手Larry Graham等成员构成。他们用《A Whole New Thing》专辑开启传奇，最终以《Greatest Hits》作结。正如Sly在《Everyday People》中唱道："我们是不同的颜色/但我们选择同一首歌"，这支短暂却璀璨的乐队，用音乐永久改写了"可能性"的定义。